miércoles, 13 de diciembre de 2017

Mercedes Sosa - MARRON - EN VIVO EN JAPON 1975

Mercedes Sosa
MARRON - EN VIVO EN JAPON 1975
Philips FDX-181
1976

01. LUNA TUCUMANA - zamba - Atahualpa Yupanqui
02. MARRON - canción - Damián Sánchez, Jorge Sosa
03. BALDERRAMA - zamba - Gustavo Leguizamón, Manuel J. Castilla - con acompañamiento vocal de Santiago Vértiz
04. TE RECUERDO, AMANDA - canción - Víctor Jara
05. PLEGARiA A UN LABRADOR - canción - Víctor Jara
06. CANCION CON TODOS - canción - A. Tejada Gómez, César Isella - con Los Andariegos
07. LOS HERMANOS - milonga - Atahualpa Yupanqui
08. AY, ESTE AZUL - canción, Pancho Cabral
09. CUANDO ESTOY TRISTE -  canción - Damián Sánchez, José Pedroni
10. GRACIAS A LA VIDA - canción - Violeta Parra
11. HERMANO DAME TU MANO - canción - Damián Sánchez, Jorge Sosa - con Los Andariegos
12. CUANDO TENGA LA TIERRA - canción - Daniel Toro, A. Petrocelli - con Los Andariegos

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Las Voces Blancas - LUCHA POR LA VIDA - 2006





Las Voces Blancas
LUCHA POR LA VIDA

En 1972 Las Voces Blancas considerábamos, al igual que ahora, que las obras de Atahualpa Yupanqui son, en cuanto a su composición dentro del cancionero nativo, lo más representativo en la expresión del folklore argentino.
En aquel tiempo dedicar un disco en su totalidad a la obra de  Atahualpa Yupanqui fue uno de los más grandes desafíos que tuvimos que afrontar, no solo por la responsabilidad que la labor merece, sino también debido a nuestra corta trayectoria artística hasta ese entonces.
Nos enorgullece haber sido los primero músicos en llevar a cabo este homenaje. La obra fue editada en Argentina, España, Japón, Francia, Holanda y Canadá.
No cabe duda de que la música folklórica argentina trascendió al mundo debido a las obras y la interpretación de don Atahualpa Yupanqui.
Treinta y cuatro años después de haber editado un disco completo dedicado al padre del folklore argentino, y tras haber cumplido el 14 de agosto de 2004, cuarenta años de trayectoria artística, sentimos la necesidad de homenajear, una vez más, a quien fue y será el autor mayor del cancionero nativo argentino.
Atahualpa Yupanqui supo expresar en su poesía los paisajes y personajes de las diversas regiones de nuestro país pero, por sobre todas las cosas, nos dejó en su poesía, en sus relatos, en sus libros, el testimonio certero de su propia vida.
Un luchador constante por nuestra identidad y por la igualdad entre los hombres.

Las Voces Blancas
LUCHA POR LA VIDA
(2006)
Las Voces Blancas cantan Atahualpa Yupanqui - Volumen I y II

Volumen I (1972)
INTEGRANTES:
Stella M. Crisci (Soprano y Guitarra)
Liliana Gorvein (Mezzo-Soprano y Percusión)
Lila Etcheverry (Contralto y Guitarra)
Hector Quattromano (Tenor, Guitarra, Charango y Aerófonos)
Juan C. Goyeneche (Bajo y Percusión)
ARREGLOS:
Hector Quattromano

Volumen II (2006)
INTEGRANTES:
Stella M. Crisci (Soprano, Guitarra y Charango)
Lorena Meilan (Mezzo-Soprano)
Macarena Gómez Delgado (Contralto y Aerófonos)
Alberto Pastor (Tenor y Guitarra)
Juan C. Goyeneche (Bajo)
Ricardo Josa (Percusión)
MUSICOS INVITADOS:
Carlos Di Palma (Guitarras en 3 y 9)
ARREGLOS:
Stella M. Crisci
Carlos Di Palma (9)
Eduardo Ferraudi (1 y 6) - Adaptación: Stella M. Crisci

Las Voces Blancas
LUCHA POR LA VIDA
Universal 1700995
2006

VOLUMEN II (2006)

01. LUCHA POR LA VIDA - huella - Atahualpa Yupanqui, Kolla Chavero
02. LA TUCUMANITA - zamba - Atahualpa Yupanqui
03. LA GUITARRA - canción - Atahualpa Yupanqui, Oscar Valles
04. VIENTITO DE TUCUMÁN - vidala - Atahualpa Yupanqui, Ricardo Mollo, Diego Arnedo,  Jorge Araujo
05. LOS HERMANOS - milonga - Atahualpa Yupanqui
06. ESTAMPA - triunfo - Atahualpa Yupanqui, Kolla Chavero
07. PERO A MÏ NUNCA JAMAS - Atahualpa Yupanqui, Pablo del Cerro - EL INDIO Y LA QUENA - Atahualpa Yupanqui
08. COPLAS POR BAGUALAS - baguala - Atahualpa Yupanqui, Kolla Chavero
09. MI PAGO VIEJO - chacarera - Atahualpa Yupanqui, Pablo del Cerro
10. EL POETA - canción - Atahualpa Yupanqui

VOLUMEN I (1972)

11. CAMINO DEL INDIO - canción andina - Atahualpa Yupanqui
12. EL ARRIERO - canción del norte - Atahualpa Yupanqui
13. LA OLVIDADA - chacarera - Atahualpa Yupanqui, Julián Antonio Díaz, Francisco Díaz
14. RECUERDOS DEL PORTEZUELO - canción - Atahualpa Yupanqui
15. ZAMBA DEL GRILLO - zamba - Atahualpa Yupanqui
16. INDIECITO DORIDO - canción - Atahualpa Yupanqui, Pablo del Cerro
17. EL ALAZAN - canción - Atahualpa Yupanqui, Pablo del Cerro
18. CHACARERA DE LAS PIEDRAS - chacarera - Atahualpa Yupanqui, Pablo del Cerro
19. LUNA TUCUMANA - zamba - Atahualpa Yupanqui
20. LOS EJES DE MI CARRETA - milonga - Romildo Risso, Atahualpa Yupanqui


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LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 30

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 30

Muchas páginas se han escrito después de la muerte de Hernán Restrepo Duque, creador del sello
Preludio y de su serie "Lo Máximo en Música Antañona". Para este homenaje al fundador de esta empresa hemos seleccionado algunos aportes de esas notas escritas por personas vinculadas al periodismo y al fabuloso mundo del disco.

* "Dotado de una memoria prodigiosa, de una capacidad de trabajo sin límite, con una mente abierta
a todo tipo de música que se produjera en América en el ámbito lo folclórico y popular, con amor
insobornable por la música y al mismo tiempo con las condiciones de criterio y honradez profesional
para valorar realmente todas y cada una de las figuras del cancionero latinoamericano"
Cristóbal Díaz Ayala, revista La Canción Popular, Puerto Rico

* " Hernán nos acompañó durante mucho tiempo siempre con sus comentarios atinados, era la Biblia de la música popular. Cuando había una discusión sobre determinada canción, Hernán era la última
palabra sobre el autor, quienes habían grabado y hacía una breve historia de cada canción
Alberto Velázquez Martínez,"El Colombiano", Medellín

* " cuando Pedro vargas estuvo en su casa hace unos quince años se quedó descrestado al encontrar
allí copias antiquísimas de sus canciones y conciertos que ni él mismo sabía que existían"
Adriana Vega, "El Tiempo", Bogotá

*" Definitivamente Hernán Restrepo era un todero, hábil y ameno, en los campos en que incursionó:
periodista, locutor, comentarista, critico, publicista, escritor, director artístico, conferencista
y extraordinario coleccionistas de discos y libros"
Oscar Peláez Jaramillo, "El Cancionero del Recuerdo", Medellín

* "Para mí el concepto sobre Hernán Restrepo se conjuga en uno solo: un excelente amigo y como
coleccionista los respetaba infinitamente, porque la colección que dejó es una de las más grande
que hay en Colombia"
Carlos Pinto, coleccionista,"Vanguardia Liberal", Bucaramanga

*"Fue el más grande conocedor de la música no sólo en Colombia sino en Latinoamérica y fue, además, muy respetado por otros expertos en la materia"
Carlos E. Serna, periodista de El Colombiano, Medellín

* " el más grande conocedor de la música popular latinoamericana por ser investigador director de
sus compositores cantantes, arreglistas y todo lo que tenía que ver con el éxito musical"
Juan de Dios Flórez, coleccionista, "Vanguardia Liberal", Bucaramanga

* " su colección de discos era insuperable, cuando se le preguntaba en su casa -refugio de
saudades- por alguna melodía extraía de su discoteca las distintas versiones con que contaba. Y
cuando se le requería sobre tal o cual autor de determinada letra, respondía con lujo de detalles,
asombrando al interlocutor temerario. Así era Hernán, un sabio en la materia"
"Ecos y comentarios", periódico "El Colombiano"

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 30
Preludio
Medellín - Colombia
1992
01. Juan Arvizu - AY COMPADRE SUFRO MUCHO - canción - Armando Cornejo
02. Margarita Cueto y José Moriche - INVOCACION - barcarola - José Tomás Nieto
03. Guty Cárdenas y Adolfo Utrera - MORENA MIA - canción -
04. Nicasio Safadi y Enrique Ibáñez Mora (Dúo Ecuador) - LA CANCION DEL OLVIDO - pasillo - Cesar  Maquilón, O. Nicasio, E. Safadi
05. Juan Pulido - LOS OJAZOS DE MI NEGRA - zamba - Alfredo Perrotti
06. Orquesta Madriguera - NOCHE DE LAGRIMAS - habanera - Cristóbal Ojeda
07. José Moriche - BESOS FRIOS - couplet - R. Llurba, M. Romero
08. Alfonso Ortiz Tirado con la estudiantina de los Hermanos Hernandez - TE QUIERO - bolero - Agustín Lara
09. Margarita Cueto y Carlos Mejía - VENTANITA MORADA - Joaquín Pardavé
10. Eduardo Brito y Sra. - COMO ME BESABAS TU - criolla - J. D. Carón
11. Sarita Herrera y Alejandro Giraldo - AMEMONOS AHORA - pasillo - D. R. A.
12. Juan Arvizu con dos guitarras - AQUELLOS OJOS VERDES - bolero - Adolfo Utrera, Nilo Meléndez
13. Lydia Mendoza - CANTA GUITARRA - pasodoble - M. Bolaños, A. Jofré, A. Ortíz de Villajos
14. Alejandro Giraldo y Miguel Cáceres - BAJO LA FRONDA - pasillo - Sonia Dimitrowna
15. Federico M. Flores - OJOS VERDES - bambuco yucateco - Belisario de Jesús García
16. Gemelos colombianos (Sarita Herrera y Alejandro Giraldo) con Emilio Ortiz y su conjunto de mandolinas y guitarra - NUNCA TE OLVIDO - pasillo - Cuevas Celli

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Aporte de Maximino Toñánez enviado por César Fabio Tabares Hernández

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 29

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 29

El miércoles 11 de noviembre de 1992 se cumple el primer aniversario del trágico fallecimiento de Hernán Restrepo Duque, considerado en justicia como la primera autoridad musical de América latina.
Había nacido el 6 de junio de 1927 en la carrera Girardot con calle Caracas, frente al antiguo Circo España de la ciudad de Medellín.
Su padre, violista de profesión, ya retirado de la música popular a la que cogió odio, dirigió en la estación de Camilocé la Cooperativa de Trabajadores del Ferrocarril de Antioquía.
El joven Hernán adelantó estudios en el colegio de los jesuitas y en el de San José. Además realizó curso de mecánica. Precisamente ejerció este oficio en los talleres de Bello, donde reparaba locomotoras y de allí se retiró para estudiar y practicar como delineante de arquitectura.
Por esa época ya había nacido su afición por la música y es famoso a la anécdota cuando en 1943 vino sin ser anunciado el tenor Juan Arvizu para actuar en La Voz de Antioquía. Hernán se las ingenió para llevar el maletín del famoso cantante y poder presenciar sus apoteósicas actuaciones, suceso inolvidable en la capital antioqueña.
Más tarde hace contactos con personas vinculadas a prensa y radio y logra ingresar al vespertino El Diario como cronista de farándula para compartir labores con "el chinche" Alberto Yepes y pasa a ser el primer periodista del ramo ante el retiro de Camilo Correa, quien había fundado la revista Micro en 1940.
He llamado por Caracol para realizar Radiolente en 1952 y logra la colaboración de dos grandes del continente: el chileno Raúl Matas y el mexicano Raúl Cervantes Ayala, para convertirse en el primer comentarista de discos. Igualmente se vincula a Sonolux como jefe de propaganda primero y director artístico después.
A fines de la década del 80 tratamos a Restrepo Duque por primera vez pues colabora vamos en medios similares -prensa radio y discos- y pudimos conocer más ampliamente su ascendente trayectoria en el mundo artístico. Pasa a dirigir la RCA Víctor colombiana y hace famosas sus crónicas por Radiolente en los seminarios Pantalla y Proyección y en los rotativos El Diario, El Correo, El Espectador, El Mundo y El Colombiano. Es corresponsal de revistas españolas y americanas y comenta con gran conocimiento los sucesos de la fiesta brava en nuestro medio con su compadre Ramón Ospina.
Como ejecutivo disquero tuvo oportunidad de lanzar y promocionar a muchos artistas nacionales y extranjeros, entre ellos, Alberto Granados, Victor Hugo Ayala, Lucho Ramírez, Uriel Mejía, Billy Bedoya, Alfonso Restrepo, y Jaime Llano Gonzales. Y entre las mujeres recibieron su estímulo Dione Restrepo, Lita Nelson, Helena vargas, Amparito Jiménez, María Eugenia, etc. Fue de antología la creación de la serie "Aquellas Canciones" en la RCA con grandes artistas del pasado.
Y nuestra música vivió su mejor momento con la programación del mejor repertorio de los duetos de Obdulio y Julián Espinosa y Bedoya, de Antaño, Garzón y Collazo, los Tolimenses, Hermanos Martínez, Gómez y Villegas, Luciano y Conchalon, para no citar si no algunos.
Adelantó serios estudios sobre la música colombiana, el bolero, el tango, la mexicana, etc. Escribió libros que hoy son de consulta obligada y cientos de notas en las contra carátulas de los discos, dictó conferencia por doquier, corrigió la obra de Jorge Añez "Canciones y Recuerdos", hizo el mejor programa documentado sobre música popular en la emisora de la Cámara de Comercio y dejó inédito el libro "Lo que cuentan los boleros" lanzado en este aniversario por Jaime Rico Salazar y que ayudamos a corregir con Ofelia Peláez.
Definitivamente Hernán Restrepo era un todero, hábil y ameno, en los campos en que incursionó: periodista, locutor, comentarista, critico, publicista, escritor, director artístico, conferencista y extraordinario coleccionistas de discos y libros. Por ello creemos que no dejó sucesores a pesar de la cálida y seriedad de las ilustres personalidades que divulgar la música en el continente. Dudo y dejó enemigos y detractores pero ninguno lo supera en conocimientos artísticos, musicales y discográfico.
Por ello vale la pena resaltar el esfuerzo realizado por algunas personas amigas de Hernán que se unieron para rendirle un sonoro homenaje con el lanzamiento de este disco de larga duración de la serie " lo máximo en música ANTAÑONA" del sello preludio que él creara y quisiera tanto. Guillermo León Hernández, Ovidio Restrepo, antioqueños y el santardencano Carlos Pinto. Ellos se propusieron incluir canciones nunca publicadas en Colombia. Y a fe que lo consiguieron para satisfacción de los miles de admiradores del ilustre desaparecido.

Notas escritas por Oscar Octavio Peláez Jaramillo

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 29
Preludio
Medellín - Colombia
1992

01. Alcides Briceño y Jorge Añez - DELIRIOS - pasillo - F. Paredes Herrera
02. Gustavo del Castillo y Chalín Cámara - NO QUISIERA ADORARTE - canción - José María Paz
03. Juan Arvizu con orquesta - VENDEDORA DE AMOR - tango - Agustín Lara
04. Ramón Carrasco y Nano Rodrigo con la orquesta Quito - LA TRISTEZA DEL INDIO - sanjuanito - H.  Paredes H.
05. Sarita Herrera y Mercedes Julbe - TRIPLECIOT DE MI VIDA - bambuco - Alejandro Wills
06. Orquesta Madriguera - PENAS MIAS - sanjuanito - Cristóbal Ojeda
07. Alcides Briceño y Jorge Añez - ISABEL - pasillo - F. Paredes Herrera
08. Juan Pulido con orquesta - LA GAYOLA - tango - R. Tuegols, A. Tagini
09. Ramón Carrasco y Nano Rodrigo con la orquesta Quito - VA CAYENDO - yaraví - Duque B., P. Herrera
10. Juan Arvizu con orquesta - MUJER INGRATA - tango - Emilio de Uranga
11. Margarita Cueto y Carlos Mejía - NEGRITA FLOR DE CANELA - canción - D. R. A.
12. Orquesta Típica Incaica - VIRGENES DEL SOL - fox trot incaico - Bravo del Campo

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Aporte de Maximino Toñánez enviado por César Fabio Tabares Hernández

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 28

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 28

"Si quieres que te amén, viaja o muere". Parecería como si Hernán Restrepo Duque hubiese tomado para sí esa sentencia profunda y desgarradora del poeta y la hubiese puesto en acción de un solo tajo.
Porque Hernán Restrepo Duque viajo con la rapidez de un relámpago. Sin despedirse. Pero no murió. Porque ahí sigue su recuerdo. Al pie de los innúmeros discos que él "descubrió" a través de sus viajes permanentes por el mundo apasionante y apasionado de la música, como un nuevo Colón redivivo.
Errabundo de las emociones, trasegó además por los confines de nuestra América, de un extremo a otro, siempre en su búsqueda incesante de artistas y canciones que habían ingresado, al parecer, al mundo el olvido.
Pero él, con la sabiduría que fue como un patrimonio suyo en el mar sonoro de los discos, los rescató, los revivió y los volvió a hacer vigentes para deleite de los que tienen corazón.
Este disco que nos entrega el sello Preludio, por imperativo mandato de la nostalgia y por obediente sapiencia de su orientador y hoy capitán, Manlio Bedoya, no es para todos. Es, sí, para miles y miles de privilegiados que por fortuna sienten y saborean lo que son las canciones del ayer, que por su intrínseco Valor romántico se prolongan y perviven en el tiempo. Su vigencia es cada vez más sólida porque la belleza -y esta sí que es auténtica belleza- cuando es escasa, y cada una de estas melodías tiene la validez de un tesoro escondido, adquiere mayor significado y se ahonda más y más en el alma de las gentes y de los pueblos. Este volumen 28 de LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA de Preludio es una especie de riqueza musical esperada desde siempre.
Díganlo, si no, melodías como "Déjame Vivir en Paz" y "Cantinero Estoy Llorando" por Pedro Sánchez y su conjunto, al dúo, que trae hálito montañero con sabor a bohemia; "Madre" de Azucena Maizani, un homenaje a todas las madres del mundo hecho canción; "Mañanirtas a la Virgen" y "Las Adelitas" con las Hermanas Padilla y el Mariachi Vargas, cuyo estilo es una invitación al retorno del ayer campirano; "Mañana Partiré" y "No Quiero que te Vayas", en las voces y guitarras de los Hermanos Marín, remembranza de lo que se fue, hecho emoción; "Tan Mia y Tan Ajena", con Escudero y Plasencia, dos voces nacidas para arrullar con ternura la melancolía; "Juan Sin Alma" tema que la garganta de la inmortal Pilar Arcos recoge todo los sentires de toda las almas; "El Borrachito" con Gaitán y Cantú que hacen reminiscencias de lo que fue y sigue siendo; "Quien Dijo Amor Dijo Traición", una verdad amargada en la voz dulce de Marta de los Ríos y por último "La Palomita" una canción de los años 30 que en las voces melancólicas de Marina y Sarandi funde el ayer lejano con el hoy doloroso.
Nos entregan así todos estos artistas unidos, en un solo LP, un manojo de sentimientos, cada uno con una distinta dimension emocional.
Un hermoso motivo para que apasentando recuerdos a ladera de la nostalgia pasemos, ustedes y nosotros, emocionantes veladas familiares o ardidas noches de bohemia con amigos fraternales a quienes une un mismo sentimiento: la evocación. La evocación de tantas cosas y de tantos seres que quisimos tanto.
Notas: Federico Montoya Mejía


LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 28
Editorial Preludio
Medellín - Colombia
1991

01. Pedro Sánchez y su conjunto - DEJAME VIVIR EN PAZ
02. Azucena Maizani con conjunto típico - MADRE
03. Las Hermanas Padilla - MAÑANITAS A LA VIRGEN
04. Pedro Sánchez y su conjunto -CANTINERO ESTOY LLORANDO
05. Los Hermanos Marin con guitarras - MAÑANA PARTIRE
06. Los Hermanos Marin con guitarras - NO QUIERO QUE TE VAYAS
07. Escudero y Plasencia con guitarras - TAN MIA Y TAN AJENA
08. Pilar Arcos con la orquesta de Enrique Madriguera - JUAN SIN ALMA
09. Gaitán y Cantú con orquesta - EL BORRACHITO
10. Martha de los Ríos con guitarras - QUIEN DIJO AMOR DIJO TRAICION
11. Las Hermanas Padilla - LAS ADELITAS
12. Marina y Sarandi con piano y guitarras - LA PALOMITA

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Aporte de Maximino Toñánez enviado por César Fabio Tabares Hernández

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 27

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 27

Una serie de circunstancias que no vienen al caso había demorado la publicación de este volumen de la clásica serie de Producciones Preludio, LA MUSICA ANTAÑONA, en donde venimos recogiendo expresiones populares de todo el continente americano, pero especialmente aquellas canciones acogidas frenéticamente por el pueblo, que por años se han compenetrado con su gusto musical, pero hasta donde es posible en sus versiones primigenias puesto que muchas han tenido un amplísimo recorrido y muchas veces fueron registradas fonográficamente.
De nuevo traemos versiones muy solicitadas de ese dueto excepcional que hicieron el panameño Alcides Briceño y el bogotano Jorge Añez, a quienes les encargaban melodías de todos los países y de los géneros más disímiles, y todo lo cantaron con gusto y emoción.
Presentamos al trío Borinquen que fue una de las primeras aventuras fonográficas de Rafael Hernández, su director, y que para efectos de la música Dominicana cambiaban su denominación por trío Quisqueya. Por cierto que es dominicana de un autor de excelsa tradición en ese país el tema Ansias Locas, que equivocadamente se anuncia con frecuencia como colombiano.
Dos duetos mixtos de aquellos que hicieron historia en la década del 30 y 40 se hacen presentes con sendos temas que nunca antes habían sido incluidos en disco de larga duración, auténticas joyas para los coleccionistas. Luis Alvarez acompaña a la Cueto y nada tiene que envidiar este tema a Sombras y otros que hicieron la fama de esta pareja. Luis Alvarez vive en Los Angeles y va a gozar de lo lindo escuchándose de nuevo. Blanca Ascensio, la compañera de Mejía, murió muy joven en 1934 o 1935 y fue parte de aquel célebre trío mexicano de Garnica Ascensio.
Están Valente y Cáceres, naturalmente, con otro de esos números que solemos rescatar de un repertorio aodorado por los coleccionistas. De histórica resonancia fueron también el peruano Juan Ernesto Peronet y el ecuatoriano Carlos Izurieta y poco conocido y casi inhallable su versión de Dolores. Y poco sabemos de Velázquez y Pichardo como no sea que su primera voz, Manuel Velázquez fue un peruano que canto y grabó el repertorio gardeliano en los últimos años. En cuanto a Los Trovadores Tamaulipecos vuelven a Preludio con Barcelata y otro de sus tangos " a los mexicanos".
Aunque, como las de Álvarez y Cueto y Mejía y Ascensio, el Cuatro Preguntas de Moriche y Patiño lo hubiéramos querido en uno de la serie Nostalgias Musicales, hemos cedido a la presión de nuestros amigos. Este disco parece que fue el que recogió el segundo registro del clásico bambuco. El primero lo hicieron en sistema acústico Wills y Escobar en 1918, éste fue grabado exactamente el 4 de noviembre de 1927 y cinco días después hacían el Cuatro Respuestas, según los papeles que logró localizar Leonel Villegas, ya con sistema eléctrico, si bien se siguió anunciando como acústico por muchos años debido a circunstancias comerciales.
Finalmente destacamos la presencia de dos voces totalmente diferentes pero que gustan a amplios sectores de amigos de la música de antaño: el barítono Juan Pulido con un célebre pasillo ecuatoriano y el gran compositor colombiano José Barros haciendo una de sus clásicas páginas románticas que en su momento fueron resonante éxito en toda las cantinas del país y fueron forjando su leyenda.
Es un recorrido por viejos caminos musicales integrarse a esta selección que con seguridad emocional al Pisco González y a los vendedores de Las Flechas de Oro, y complacerá a los esposos Escobar Vélez los de El Rincón de Antaño, el amable tertuliadero del barrio Belén de Medellín, y a Armando Villamizar, y a la Esquinita de Pinto en Bucaramanga donde compartirá emociones con la Ronca de Plata y en Caldas donde "El Kaiser" Guillermo L. Hernández. Todo un monumento al romanticismo musical.
Hernán Restrepo Duque

Nota Especialísima
La carátula de este disco, que evoca el Medellín de principios de siglo, y el Parque de Berrío de entonces es una obra pictórica de César Rendón Visco, artista antioqueño que además de pintor es un acucioso coleccionista y destacó en su momento como intérprete.


LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 27
Editorial Preludio
Medellín - Colombia
1986
01. Alcides Briceño y Jorge Añez - OJOS NEGROS (Dos Negros Fascinerosos) - Gonzalo Fernández
02. Trío Borinquen (Alfonso Mesa, Salvador Ithiers con la Guitarra de Rafael Hernández - ANSIAS LOCAS - M. Troncoso
03. Velásquez y Pichardo - LA TRISTEZA ESTA EN MI - M. Coello N. F. Paredes Herrera
04. Juan Pulido - ESCUCHA - F. Paredes Herrera
05. Margarita Cueto y Luis Alvarez - VIENTO, CIELO Y MAR - F. Paredes Herrera
06. José Barros y su conjunto - FALSO JURAMENTO - José Barros
07. Blanca Asencio y Carlos Mejía - CAMINITO DE LA SIERRA - Manuel Iglesias, Joaquín Pardiné
08. Alcides Briceño y Jorge Añez con la orquesta Columbia - PESIMISMO - Guillermo Bustamante, F. Paredes Herrera
09. Los Trovadores Tamaulipecos - FLOR DE FUEGO - Lorenzo Barcelata
10. José Moriche y Arturo Patiño - CUATRO PREGUNTAS - Eduardo López, Pedro Morales P.
11. Juan Ernesto Peronet y Carlos Izurieta - DOLORES - D. P.
12. Luis Valente y Miguel Cáceres - TU ERES LA INGRATA - Montbrun Ocampo, Videla Flores

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Aporte de Maximino Toñanez enviado por César Fabio Tabares Hernández 

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 26

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 26

El común denominador de estos discos de la " MUSICA ANTAÑONA" de Producciones Preludio es la edad y el interés histórico que tienen estas grabaciones para conocer el desarrollo de la música popular de América. Y lo tienen todas y cada una de estas grabaciones que nos sirven además para informar de la desaparición de algunos de sus intérpretes en época relativamente reciente. Pero sobre todo para rendir homenaje a la memoria de Jorge Antonio Restrepo Monsalve, el muchacho que fuera administrador de estas empresas, sacrificado, traidora e inútilmente, de un Medellín de oscuras sorpresas y voluminosas infamias, el 1 de febrero de 1988, cuando apenas comenzábamos a forjar este 26 volumen de una serie que él estaba aprendiendo a querer entrañablemente.
El 3 de mar zo fallece de un infarto Agustín Magaldi, el único hijo de quien fuera una de las grandes voces del cancionero de América. Desde los 12 o 13 años cantaban en un 1945 de históricas resonancias, por lo cual iba por los encuentra y cinco de edad pese a que oficialmente se delatan mucho menos. Dos números que nos cediera durante uno de sus triunfales viajes a Colombia, e intensamente solicitado por sus admiradores, han sido incluidos aquí.
También a causa del traicionero corazón murió en Lima Jorge Stambury Escudero. El 1 de agostó de 1987, cuando nos había escrito o felicitando nos por la presentación de ese disco extenso de la serie PRELUDIO en donde recordamos sus éxitos. Canta, con Sebastián Torres, un vals de Lepera y Gardel que "El Morocho" no alcanzó a llevar al disco y que en una de sus películas canta en tono humorístico y un cachullani del ecuatoriano Paredes Herrera que tiene letra del poeta medellinense Augusto Duque Bernal. En el primero lo acompaña Sebastián Torres y en el otro Perla Violeta Amado siendo dirigido en ambos por Terig Tucci.
Logramos localizar en la grabación de 1926 de "Flores de Mayo" el bambúco de Palmerín que ha sido incorporado al cancionero colombiano por error de los mismos intérpretes, Briceño y Añez, que lo llevaron al disco por primera vez en 1924. Es un tributo a México, a Mérida, a Yucatán, que debemos a Pablo Dueñas, Jorge Miranda, Gastón Martínez, que tanto están haciendo en México por la canción de América. Y recordamos tres grandes créditos argentinos: Antonio Tormo, tan querido huésped de estas antañonas, con una página peruano para corresponder al argentinismo de Escudero. Ignacio Corsini que canta a dúo con su hijo un distinguido médico que prolonga la memoría de su querido progenitor, y el dueto de Acosta Villafañe en un tema nunca antes aparecido en micro surco. Juan Pulido para quien sobran elogios y evocaciones trae un pasillo, olvidado el mismo Ecuador de un tal Mario Jaramillo J. de quien no poseemos datos de ninguna especie. Luis Valente y Miguel Cáceres, el dúo que podríamos llamar "misterioso" por las leyendas que sean creado a su alrededor, en uno de esos temas que pasaron sin autor conocido. Y finalmente, uno de los más notables barítonos portorriqueños, Arturo Cortés, interpreta con la Orquesta Columbia de Salón un pasillo de Nicasio Safadi, olvidado el mismísimo Ecuador. A Cortés, por su versatilidad y la feliz incursión que hizo en los cancioneros peruano y ecuatoriano han llegado a situarlo como nativo del Perú. Gelberto Mamery nos sacó del error y nos contó cómo su voz es una de las que honra precisamente el cancionero portorriqueño.
Ya lo saben, pues, tienen todo un tesoro musical en la mano. Discos que habiendo circulado en aquellas pastas de 78 rpm, desaparecieron y ahora vuelven triunfales para que la nostalgia vibre y el corazón lata emocionado cuando resuenan con voces antañonas queridas y admiradas. A Carlos E. Serna, a Guillermo León Hernández, a Mario Escobar Vélez y a su esposa Lucía las del "Rincón de Antaño" del Belén antioqueño.
A los coleccionistas de Lima y de México debemos esta posibilidad que nos honra y dentro de nuestra acongojada nos alegra.
Hernán Restrepo Duque


LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 26
Preludio Medellín - Colombia
1988

01. Agustín Magaldi (h) - EL LADRON - A. Cosentino, J. M. Pombo
02. Jorge Escudero y Sebastián Torres (guitarras de Frances y Moya) - JURAR EN VANO - A. Lepera, C. Gardel
03. José Bohr con la orquesta de Carlos Molina - POTRO QUE ME AFLOJA EL LOMO - José Bohr
04. Alcides Briceño y Jorge Añez con la orquesta Vigil y Robles - FLORES DE MAYO - L. Rosado Vega, R. Palmerín
05. Antonio Tormo y sus guitarras - EL ESPEJO DE MI VIDA - Felipe Pinglo A.
06. Ignacio Corsini a dúo con su hijo - HUELLA HUELLA - Flores, Tagle Lara
07. Juan Pulido - LAGRIMAS DE ORO - M. Jaramillo
08. Luis Valente y Miguel Cáceres - PLEGARIA - Esmeragdo Díaz
09. Arturo Cortes - VEN - J. C. Llaguno, Nicasio Safadi
10. Perla Violeta Amado y Jorge Escudero con la orquesta de Terig Tucci - LLORA CORAZON - A. Duque Bernal, Paredes Herrera
11. Agustín Magaldi (h) - EL HUERFANO Y EL SEPULTURERO - A. Cosentino, J. M. Pombo
12. Dúo Acosta Villafañe - YUYITOS DEL CAMPO - Manuel Acosta Villafañe

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Aporte de Maximino Toñánez enviado por César Fabio Tabares Hernández

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 25

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 25

Se han recogido en estos discos de "MUSICA ANTAÑONA", cuyo volumen número 25 estamos entregando a  ustedes, música de muy diversos géneros pero con un común denominador: ha llegado el corazón campesino, ha vivido el ambiente y delicioso, tristóngo tal vez a ratos, siempre nostálgico y evocativo, de las fondas veredales y permanece en el corazón de las gentes, metida allá muy dentro quizás, confundiéndose a ratos con el olvido pero con una extraña vigencia.
Para lograr los hemos contado con la colaboración de importantes coleccionistas americanos y el consejo para su selección de investigadores y amigos y saben mucho de estas cosas. Muchísimo.
De los colombianos debemos mencionar a Carlos E. Serna, Guillermo León Hernández, Gustavo Escobar Vélez y su hermano, Mario Escobar Vélez quien con su esposa Lucía oficial en aras de una especie de religión musical en el Rincón de Antaño del barrio de Belén. Nos han aconsejado y colaborado Jorge Páez, Gustavo Yepes en Bogotá, Néstor Parra en Cali, en Pereira Enrique Buenavides, en Armenia Israel Alvarez, Anserma Augusto Chica. Desde Puerto Rico, Gilbert Mamery y Cristóbal Díaz Ayala no nos han escrito enviándonos o contándonos cosas. El General Liza Fontenier nos ha sido muy útil desde Lima.
Y es así como podemos presentarles una selección que no dudamos en calificar de sensacional. Viene una versión casi desconocida del pasillo "Desde que te marchaste" que compuso un borinqueño, Guillermo Venegas Lloveras, de quien nos cuentan que no gusta ya que esta vieja melodía incorporada al folclore colombiano e interpretada por Jorge Escudero, una de las figuras más apasionantes de los viejo cantos, nacido en Perú pero residenciado en Venezuela.
Dos de los temas estupendos que cantaron Briceño y Añez, panameño y bogotano respectivamente, con el aire purísimo del bambúco colombiano.
Alicia Vera colaboraba con el folclorista Ismael Moreno en triunfales audiciones de radio del Buenos Aires de los cuarenta que vivió también el surgimiento triunfal de otro sanjuanino, Antonio Tormo, cuyo acompañamiento esta vez podemos identificar de inmediato con el Conjunto América del autor de uno de sus numeros.
Hallamos de nuevo las milagrosas voces del dueto por excelencia de la Argentina de los veintes, Magaldi y Noda, Agustín y Pedro, figuras gigantescas de la canción de América. Ecuador no colabora con otro ser legendario, Luis Alberto "Potolo" Valencia, el de Benitez y Valencia, muerto en olor de pasillo y de música popular y con el grupo de los Troveros Criollos con quienes colaboraban las Hermanitas Moncayo, Héctor Haro y otros célebres cancioneros y guitarristas del Quito de 1940 y de Radio El Prado de Riobamba. Desde Yucatán nos llega la voz de Octavio Mas Montes, uno de esos trovadores que la misma Mérida olvidó pero que con "Estatua de Mármol" programada en el número de 24 de ANTAÑONA y que apareció en discos de 78 acoplada precisamente con "Soñadora" se incrustó para siempre en el cancionero de nuestro pueblo.
Raúl Izquierdo es venezolano y poco hemos podido averiguar sobre quién indiscutiblemente tuvo una de las voces más bellas de su generación -la de Tito Coral, Ramón Carrasco y Lorenzo Herrera- y dejó unos pocos pero excelentes discos. De Valente y Cáceres ya hemos dicho bastante en otras oportunidades pero vale la pena recordar que fueron eventualmente "trío" si bien el tercero -Antonio Frances o Irizarry- si vio solo como acompañante de guitarras. El "Plenilunio" programado en este álbum parece que fue de uno de sus primeros discos y data por lo tanto de 1936. Mientras que Ospina y Peláez son el símbolo cancionero del viejo Caldas y resonaron sus voces en una bohemia pereirana que no los olvida pero que nada aporta a su historia como no sea que Ospina murió muy joven causando la disolución del dueto, aunque parece que Peláez busco otro "Ospina" para grabaciones posteriores y que luego se suicidó por un tremendo fracaso sentimental.
Finalmente registramos la presencia de una voz de los años cincuenta sobre la en que no se tienen demasiadas noticias oficiales, pero que es de Medellín, íntimamente vinculado a la bohemia criolla, gran señora de la noche, quien enloqueció con este disco que sóno y resonó en tocadiscos y emisoras con motivo de su aparición allá por 1952, sin que finalmente su intérprete se decidiera por la profesión artística total. Aura Cardozo es todo un símbolo del Medellín nocturno, sí señor. Y si estaba esperando su inclusión en esta recordaciones que, coleccionables, han llegado a constituir un verdadero evangelio de la música popular.
Hernán Restrepo Duque


LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 25
Preludio Medellín - Colombia
1986

01. Jorge Escudero - DESDE QUE TE MARCHASTE - G. Venegas Lloveras
02. Alcides Briceño y Jorge Añez - SI YO HUBIERA COMPRENDIDO - Arr. Jorge Añez
03. Virginia Vera - MI CHINA SE FUE - Ismael Moreno
04. Antonio Tormo - MI GRAN DOLOR - E. Tamasi, J.m. de Hoyos
05. Agustín Magaldi y Pedro Noda - SOLCITO MAÑANERO - A. Magaldi, P. Noda
06. Octavio Mas Montes - SOÑADORA - O. Mas Montes
07. Aura Cardozo con Los Tumaqueños - CRUEL DESENGAÑO - L. B. Valencia
08. Alcides Briceño y Jorge Añez - A TU LADO - G. Quevedo Zorzona
09. Antonio Tormo - LA LANCHA DEL AMOR - F. Roldán, P. Noda
10. Luis Valente, Miguel Cáceres y Frances - PLENILUNIO - Sonia Dimitrowna
11. Luis Alberto (El Potolo) Valencia - PENUMBRA - R. Jiménez, C. Portugal
12. Ospina y Peláez - LAGRIMAS DEL ALMA - D. P.
13. Raul Izquierdo - MARIA - Raúl Izquierdo
14. Los Troveros Criollos (Dúo Romero-Mincayo y Trío Rodrigues-Baquero-Mincayo) - MADRECITA SANTA - Alfredo Carpio

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LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 24

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 24

Siempre se encuentran sorpresas increíbles en estas cosas antañonas que tanto entusiasmo provocan entre los amantes de esos cantos tristes de los años del fonógrafo que animaron parrandas, enmarcaron romances pueblerinos, de los de vacaciones, que se van al olvido muy pronto como en los versos de Amórtgui y de Barba, y que han quedado como referencia y como disculpa para echarse al tiempo licores sabrosos que invitan a la remembranza amable.
Están, claro está, algunos de los que denominaríamos duetos "clásicos", pareja que identifican casi el género como Valente y Cáceres, de Briceño y Añez, Martínez-Ledesma y Acosta Villafañe. Y otros duetos menos difundidos pero igualmente valiosos, como "Lo sureños" a cuyo rescate discográfico ha ido esta serie de antañonas. Los peruanos Velázquez y Pichardo, cuya primera voz, Manuel velásquez fue también excelente intérprete del tango y grabó mucho como solista.
El de Pelaia y Catán que se formó por allá a los finales de los treinta y lo integraron Carlos Marambio Catán, uno de los primeros cantores de tango y de los más prestigiosos de su época y el guitarrista y compositor Alfredo Pelaia. Era italiano pero se radicó en Mendoza desde muy pequeño y compuso nada menos que "Claveles mendocinos". El él hizo parte de otro binomio célebres como Pelaia-Italo y Serpa-Pelaia. Y de entre los grandes duetos americanos de todos los tiempos hemos de mencionar siempre a Ibáñez-Safadi, quienes hicieron ese tema que hoy recordamos, "Me quedo llorando" el mismo que un avivato de Chile se incorporaría años más tarde con el título de " Mi cruel destino" y que incluimos en un anterior volumen de ANTAÑONA con Los Cerrillanos a su regreso de los Estados Unidos y cuando colaboraban con aquella importante radio El Prado de Riobamba.
Figura cumbre de la música ecuatoriana fue también Luis Alberto Valencia, quien destacó igualmente como intérprete de temas argentinos y que como solista recrea una de las obras fundamentales del cancionero sureño. De Tormo es poco lo que queda por hablar. Fue, es, un gigante del folklore americano y punto. Y lo fueron también Magaldi-Noda, cuya "Oración Campera" regresa por fin en su versión primigenia y auténtica.
Pero además tenemos la presencia de las dos voces femeninas de mayor trascendencia en este tipo de música: Margarita Cueto, quien canta a dúo con Rodolfo Ducal, un cubano que fue de los últimos que le acompañó. Y Perla Violeta Amado esta vez con esa gloria del cancionero venezolano que fue Lorenzo Herrera.
Finalmente complacemos cientos de peticiones con la célebre "Estatua de Mármol" del yucateco Octavio Mas Montes, de quien por muchos años estuvimos sin saber que fue una romántica figura de la bohemia mexicana y yucateca.
Música nostálgica, sabrosona, de la que deleita en el Rincón de Antaño de Belén, en la Fonda Caminito de Caldas, en "Aquí es Augusto" de Anserma, en los programas de Enrique Benavides de Pereira, Diego Cárdenas, "El Ciego de Oro", Gustavo Escobar y Carlos Serna. De la que desemboca recuerdos y añoranzas.
Hernán Restrepo Duque

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 24
Editorial Preludio
Medellín - Colombia
1986

01. Perla Violeta Amado y Lorenzo Herrera con la Orquesta Columbia - JUVENTUD ALEGRE - pasillo - F. Paredes Herrera
02. Antonio Tormo y su conjunto - MERCEDITAS - chamamé - Ramón Sixto Ríos
03. Valente y Cáceres - COMPASION - pasillo - Sonia Dimitrowna
04. Los Sureños con el Conjunto Gran Colombia - ADIOS HERMOSA - pasillo - D. P.
05. Acosta y Villafañe con la orquesta Calchaquí - LA CULPA VOS LA TUVISTE - zamba - M. Acosta
06. Briceño y Añez con la Orquesta Columbia - HORAS DE PASION - pasillo - juan de Dios Peza, Paredes Herrera
07. Enrique Ibáñez mora y Nicasio Safadi (dúo Ecuador) - ME QUEDO LLORANDO - pasillo - Guillermo Valareza, N. Safadi
08. Agustín Magaldi y Pedro Noda - ORACION CAMPERA - zamba - L. Viaplana, G. Zuasti
09. Margarita Cueto y Rodolfo Ducal - CARICIA - pasillo - Gabriela Mistral, Constantino Mendozaa
10. Velásquez y Pichardo - SIEMPRE TE HE DE AMAR - pasillo - F. Paredes Herrera
11. Luis Alberto (El Potolo) Valencia y su conjunto - OJOS VERDES - pasillo - Amado Nervo, José I. Canelos
12. Alfredo Pelaia y Carlos Marambio Catán - MI PRIENDA SOBRE EL BAGUAL - tonada - M. García Quiroga
13. Octavio Mas Montes - ESTATUA DE MARMOL - canción yucateca- O. Más Montes

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LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 23

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 23

Otra vez agarramos sendas antiguas del cancionero popular de América. Y nos internamos por tortuosos caminos de herradura e imaginamos las fonditas veredales de Camilocé, en El Pedrero del viejo Amagá, y nos parece que giran interminables y gangosos los discos a 78 r.p.m. que nos traían embrujadas voces, ya incorporadas a la leyenda musical del continente. Alcides Briceño, quien hace poco lo supimos, murió en Miami, en 1963 tras recibir honores del gobierno panameño. Tenía 77 años de edad y se están cumpliendo en este abril del 86 los cien años de su nacimiento en un país que entonces era parte de nuestro. El y su compañero, Jorge Añez, dan vida a un pasillo ambicionado por los coleccionistas.
Y hallamos a un Antonio Tormo juvenil, en pleno suceso, evocando a alguien que tal vez se le parecía un poco: el inmortal Betinoti. Y un curioso tema del que fue de lo ultimo que grabaron Valente y Cáceres, que muy pronto, por incidencias técnicas fue retirado del mercado y que firma nuestra Sonia Dimitrowna. Y a Los Cerrillanos de Chile, el ecuatoriano ciego, y vigente aún, Segundo Bautista.
Ecuatorianos también son los del Dúo Los Sureños de quienes nada más se sabe sino que cantaban lindo, y el inolvidable "Putolo", Luis Alberto Valencia, primera voz por muchos años del gran binomio de Benítez y Valencia. Y ecuatoriano es también "Me volverás a ver", el tema qué cantan la guatemalteca Perla Violeta Amado y el peruano Escudero, uno de esos dúos que siempre estamos esperando con sorpresas. México nos entrega un sensacional tango de Lorenzo Barcelata por su grupo de Los Trovadores Tamaulipecos y una canción de Octavio Mas Montes, un trovador yucateco que su país olvidó y que, sin embargo, tuvo gran importancia en su tiempo.
La Argentina aporta también una de esas sensacionales rarezas de Gómez y Vila, aquel gigantesco dueto de la década del 30. Un vals delicioso de Carlos Dante y Pedro Noda, que se constituyeron en dúo poco después de la desaparición del dueto Magaldi-Noda, pareja que grabó muy poco. Y una canción del compositor antioqueño Eduardo Murillo recreada por el célebre conjunto de José María de Hoyos y de su esposa, Elvirita Tamasi.
Son todos temas curiosos para quienes siguen esta colección histórica de Producciones Preludio, que es posible con la colaboración de entusiastas de la clase de Guillermo León Hernández, Gustavo Escobar Vélez, Augusto Chica, Enrique Benavides, campeón de lo antañón en ese Pereira que produjo alguna noche bohemia al dueto de "El Caballero Gaucho" Luis Ramírez, y el "Pampero" Bernardo Saldarriaga, verdadera joya de la llamada " música de carrilera", Mauro Osorio, Israel Alvarez, Diego Cárdenas y muchos otros que en Colombia y en el exterior nos prestan su colaboración.
Hernán Restrepo Duque


LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 23
Preludio Medellín - Colombia
1986

01. Alcides Briceño y Jorge Añez con la Orquesta Columbia - CORAZON - pasillo - Paredes Herrera
02. Antonio Tormo - TU DIAGNOSTICO - vals - José Betinoti
03. Luis Valente y Miguel Cáceres - TIERRA MIA - sanjuanito - Sonia Dimitrowna
04. Los Cerrillanos con acordeón y guitarras - SOMBRAS DE AMOR - vals - Luis A. Astorga
05. Segundo Bautista a dúo con el mismo - SENDERO DEL DOLOR - pasillo - D. P.
06. Los Trovadores Tamaulipecos - GUITARRA MIA - tango - Lorenzo Barcelata
07. Octavio Mas Montes - MIS TRISTEZAS - canción yucateca - Octavio Mas Montes
08. Alberto Gómez y Tito Vila - OJOS DE TUCUMANA - zamba - Ricardo Dunkler
09. Dueto los Sureños con el conjunto Gran Colombia - SEPARACION - pasillo - D. P.
10. Perla Violeta Amado y Jorge Escudero - ME VOLVERAS A VER - sanjuanito - D. P.
11. Carlos Dante y Pedro Noda - EL PRIMER BESO - vals - Dante, Noda, Gagliardi
12. Luis Alberto Ramírez y Bernardo Saldarriaga - ETERNA DUDA - pasillo - G. Nanceno
13. Luis Alberto (El Potolo) Valencia - ORACION GAUCHA - vals - Homero Manzi
14. Elvira Tamasi con José Ma. de Hoyos y su conjunto América - SERAS FELIZ - vals - E. Murillo

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LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 22

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 22

Se trata de una recopilación de viejos cantares campesinos y de uno de aquellos pasillos lentos, sentimentales, que la célebre Orquesta Internacional puso en órbita hace más de medio siglo. De esos temas que recogían los " paqueteros" en pesadotes platos a 78 r.p.m., y dejaban antes que nada en la fondita de la estación del ferrocarril, el medio de transporte que lo conducía por entre rieles y montañas a lo lejano poblados, dando origen al término " de carrilera" con el cual se denominó este tipo de música.
Son reproducciones de discos que tuvieron su popularidad, que resonaron triunfales y que cayeron luego en un olvido ignominioso, rescatandolos nosotros para estos discos de larga duración que destinamos a despertar nostalgias y a celebrar añoranzas y emociones viejas.
Dos de las voces femeninas que más impacto han causado entre nosotros regresan triunfales con dos rarezas fonográficas. Lydia Mendoza, la celebérrima " Alondra de la Frontera", un artista eminente que llegó a ser el ídolo máximo de su región y a constituirse en algo así como el símbolo de una época y de una modalidad musical, luego de haber cantado en las calles y vereda con su padre, su madre y sus hermanas. En los años, cuando a los chicanos le decían "pochos" y en la frontera de México y los Estados Unidos se cultivaban un estilo musical muy característico y gustoso que nos trajeron esos discos que la gente compraba con avidez. Y Elvira Tamasi, quien junto con su esposo, el gran músico y cantor José María de Hoyos hizo suceso impresionante con aquel Conjunto América, cantando está vez con la agrupación musical que Hoyos fundó poco antes de su fallecimiento.
Los duetos y conjuntos fueron notables en la radio, la escena y los discos de los años de antes, y tienen historial lujoso.
Agustín Magaldi y Pedro Noda integran un dueto que hizo historia y lleno con triunfales actividades una vasta época de cantar argentino desde su conformación, el de Mayo de 1925, fecha de su primera grabación, hasta finales de 1935. Dos lustros de intensa a interesante labor fonográfica y personal. Magaldi se lanzó luego como solista y le pedí del corel le denomina gardel vega en las redes         la alegría es decir ya se sabe lo que llegó a significar. Este "Lamento Gaucho" casi desconocido data de 1933 aproximadamente.
Poco sabemos de "Los Sureños" que posiblemente fueron lojanos, por el estilo de su música y que, posiblemente también, brillaron con la generación felicísima que tuvo Quito por los años 30 y que produjo también el dueto de Villavicencio y Páez. Perla Violeta Amado era de Guatemala y del Perú Jorge Escudero quien le acompaña en otra página ecuatoriana, la " Zamba Regional" de Cuenca y canta a dúo con Plasencia. Manuel Acosta Villafañe hizo los primeros duetos con su hermano Carlos haya ambos destacaron en la investigación y promoción del folklore de su tierra catamarqueña en Buenos Aires en donde fueron figuras gratísimas. Y Gustavo y Ramón Carrasco se dejan oír en la mejor de su grabaciones, de origen ecuatoriano pero acompañados por otro valor venezolano como ellos, el "negro" Boada. Y de Chile era Víctor M. Acosta, parte de un elenco de lujo en donde no podían faltar los legendarios Valente y Cáceres, esta vez servidos por un acompañamiento orquestal a cargo de un colombiano, Ladislao Orozco, cantor también a su vez y parte del dueto de Orozco y Cáceres, siendo el segundo el mismo Miguel del primero.
Se cubren pues muchas gamas diferentes de esta música ANTAÑONA, nostalgiosa, que evoca tantos años y épocas maravillosas.
La labor de coleccionistas importantes, de estudiosos de todo el continente, hacer posible estas recolecciones. El Profesor Hugo Delgado Cepeda, en Guayaquil, apoyado por el talentoso Carlos Armando Romero Rodas, el de la radio Cristal, Horacio Parisi, en Lima, Carlos Puente y Horacio Loriente en Buenos Aires y en Montevideo respectivamente.
Héctor Pablo Gustalum Martínez, en Chulavista, cerca del populoso San Diego en la lejana California, Pablo Dueñas y Jorge Miranda, con todo un Museo de Culturas Populares a su servicio, Rodolfo Ramírez es Costa Rica son colaboradores que unen sus esfuerzos a los que en Colombia realizan, entre otros, Guillermo León Hernández, Gustavo Escobar Vélez, Néstor Parra, Héctor Giraldo, Jorge Páez, Gildardo Hernández y otros, para ir rescatando esta música que desentierra vivencias, que prolonga emociones y que se está constituyendo en un auténtico patrimonio documental para que no mueran nombres y voces que llegaron a ser tan queridos y a definir tantas cosas en el sentir popular.
Hernán Restrepo Duque

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 22
Preludio
Medellín Colombia
1985

01. Agustín Magaldi y Pedro Noda - LAMENTO GAUCHO - J. F. Pagano, J. Navarro
02. Dúo Los Sureños con el conjunto Gran Colombia - AMOR INFIEL - Hugo Gómez, Daniel Armijos C.
03. Lydia Mendoza y su guitarra - ROSARIO - J. M. Dada
04. Dueto Villavicencio y Páez - OYE EL SOLLOZO - D. P.
05. Perla Violeta Amado y Jorge Escudero - ZAMBA REGIONAL - D. P.
06. Dueto Acosta-Villafañe - AMOR VIEJO VALE MAS - Manuel Acosta Villafañe
07. Ernesto Boada y su grupo, cantan Gustavo y Ramón Carrasco - CUANDO TE FALTE AMOR - C. Maquillón O., F. Paredes H.
08. Luis Valente y Miguel Cáceres con la orquesta de Ladislao Orozco - SUEÑO IMPOSIBLE - D. P.
09. Escudero y Plasencia - MUJER DE AROMA Y PASION - D. P.
10. Ladislao Orozco y Miguel Cáceres - LUZ DE MIS OJOS - Sonia Dimtrowna
11. Elvira Tamasi con la orquesta Indoamericana de José María de Hoyos - MI DICHA LEJANA - Emigdio Ayala Baez
12. Dúo Los Sureños con el conjunto Gran Colombia - DAME TU CORAZON - Miguel Novillo, Daniel Armijos C.
13. Víctor Manuel Acosta y su conjunto, cantan Acosta y López - LA PRIMAVERA - Víctor M. Acosta
14. Orquestal Internacional - SOLLOZOS - José A. Rincón

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Aporte de Maximino Toñánez enviado por César Fabio Tabares Hernández

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 21

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA Vol. 21

Un poco caprichosamente, así como fueron saltando el recuerdo, recogemos en esta nueva entrega de la espléndida serie de ANTAÑONA que tanto ha gustado a los coleccionistas de música popular, un grupo de canciones latinoamericanas que sonaron muchísimo entre las década de los años 30 y 40, y que nunca jamás volvieron a prensarse en discos comerciales, en sus versiones originales, pero que jamás olvidamos quienes escuchábamos salir a borbotones estas melodías de los gramófonos de las tiendas veredales o de los suburbios de las capitales. O en antiguos programas de radio que presentaban conductores inolvidables como Tulio velez Montoya, Alonso Mejía Arcila, Arturo Restrepo o Tulio Salazar Osorio y que se prolongan en las audiciones que hoy orientan Federico Montoya y César Pérez Berrío, Gustavo Escobar Vélez, Néstor Arturo Parra, el Ciego de Oro, Enrique Benavides y varios que el olvido traicionero nos impide registrar el momento.
Los intérpretes son principalmente duetos, parejas que fueron consagrados en sus respectivos países, y uno de los solistas de mayor impacto en todos los tiempos: el argentino Antonio Tormo.
Vienen dos páginas bellísimas y casi desconocidas hoy, del dueto argentino de Gómez y Vila que integraron Alberto Gómez, consular figura tanguistica, autor célebre, estrella de la radio y el siguiente, de altísima cotización en su momento, quien falleció en Buenos Aires el 1º de mayo de 1973, y Augusto " Tito" Vila -distinto al uruguayo Alberto Vila, con quien lo confunden algunos- muerto también el 30 de junio de 977, dueto que canto o por espacio de 12 o 13 años y que grabó numerosísimas placas de las cuales una mínima parte ha merecido los honores de micro surco.
Recomendamos por cierto el álbum que Preludio acaba de lanzar con interpretaciones de esta pareja en su catálogo documental.
Los Trovadores Tamaulipecos fueron inicialmente Ernesto Cortázar, Lorenzo Barcelata, Alberto Caballero, Antonio García Planes y Alberto Cortés Castillo, y se llamaban en Tampico, donde nacieron, los Trovadores Tampiqueños. Los cuatro primeros viajaron a los Estados Unidos y Caballero y García perecieron en un accidente de tránsito en la Navidad de 1927. Fue entonces cuando ingresaron José Agustín Ramírez y Carlos Peña y los cuatro, ya convertido en los Trovadores Tamaulipecos, regresaron a su país en 1928 después de grabar varios discos de los cuales contaron con la colaboración del violinista mexicano Ricardo Bell, y trabajaron hasta el año 35 cuando Barcelata y Cortázar fueron nombrados directores de la radio del estado, la XEFO:
Ibarra y Medina fueron un ecuatoriano y un tumaqueño que pasaron su vida en Pereira, en donde los dos fallecieron hace algunos años. Y Guty y Chalín, Guty Cárdenas y Chalín Cámara, destacadísimas figuras de la trova yucateca, por allá entre 1928 y 1932, cuando al primero de ellos lo asesinaron de un balazo en oscuros hechos que ocurrieron en la noche distrital. Le sobrevive Chalín, respetado y queridísimo aún.
Chavez y Antepara son, posiblemente, Alberto Chavez el cantor peruano que hizo grupo bohemio en el Guayaquil de principios de siglo, con Gabriel Antepara Merino, éste sí, seguramente su compañero con Valdivieso Alvarado, Galindo, Zapatier y otros, si bien hay quien nos dice que pudo ser el quiteño Carlos Chavez Bucheli, famoso músico y tenor. Antepara Merino trabajo en sus últimos años, no hace aún mucho tiempo, en locución y publicidad. Chavez aparece cantando con una magnífica soprano, acreditada como "Mary" simplemente, pero sobre ella no poseemos ningún informe. Sí en cambio de la melodía que canta con Antepara que es la misma o casi la misma que con el título de " Presentimiento de amor" grabaron y popularizaron años más tarde Juan Arvizu y Margarita Cueto.
Pelaia y Serpa son argentinos o por lo menos allí transcurrieron sus vidas, con espléndida figuración incluso en el mundo tanguistico. Pelaia es Alfredo Pelaia, nacido en Italia y domiciliado en Mendoza donde cantó a dúo con Marambio Catán, con Italo Goyeche y luego con Oscar Serpa quien a su vez fuera cantor de las orquestas de Osvaldo Fresedo y Carlos Di Sarli entre otras antes de fallecer en 1984.
Valente y Cáceres hicieron uno de los duetos de mayor nombradía entre nosotros y aunque nunca lo visitaron personalmente la gran cantidad de registros fonográficos que realizaron entre 1936 y 1940 los hizo célebres. Eran el mendocino Miguel Cáceres y un Luis Valente que nunca se ha podido identificar del todo y de quien no se tuvieron más noticias desde la desaparición del binomio al regresará a Mendoza Miguel Cáceres, con su mujer la poetisa colombiana María Betancur (Sonia Dimitrowna), compositora también.
Un dueto que eventualmente se formó en Nueva York, fue el de Perla Violeta Amado y el gran cantor y compositor figura cumbre del folklore venezolano Lorenzo Herrera. Dos inmortales del cancionero ecuatoriano, Enrique Ibáñez Mora y Nicasio Safadi, hacen un tema muy curioso con la orquesta de Enrique Madriguera y Alcides Briceño y Jorge Añez, de origen colombiano, son también de intensas proyecciones por su labor discográfica que nunca se complementó con actuaciones personales en el país. Además de, repetimos, esa voz afable y familiar de Antonio Tormo, quien fuera también en su momento parte de un dueto famoso: el de Tormo y Canales.
Música campesina, carrileruda, guascota ella, con esguinces sentimentales, que fuera por caminos y parara en fondas y cafetines, en serenatas y en bailes de garrote, y que hoy gozamos en sitios deliciosos como el de Augusto Chica en Anserma; el Rincon de Antaño de los esposos Escobar en Medellín, en el barrio de Belén; la fonda "Caminito" de Guillermo León Hernández en Caldas com pasante de guaros y de anécdotas.
Hernán Restrepo Duque

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA Vol. 21
Preludio
Medellín - Colombia
1985

01. Alberto Gómez y Tito Vila - VEN OH POR DIOS (Adoración) - D. P.
02. Los Trovadores Tamaulipecos - FLOR DE FUEGO - Lorenzo Barcelata
03. Antonio Tormo - MI REZO - E. P. Maroni, Antonio Tormo
04. Nelson Ibarra y Julio Medina - TE AME - D. P.
05. Chavéz y Antepara con la Org. de Rafael Blacio - TUS PUPILAS (Evocación-Presentimiento de amor) - Sergio Mejía Aguirre, F. Paredes H.
06. Guty Cardenas - SE ESFUMO DE MI VIDA - R. Palmerín
07. Dúo Pelaia y Serpa - POR EL CAMINO - B. Tagle Lara, G. V. Flores
08. Luis Valente y Miguel Cáceres con la Orq. de Ladislao Orozco - LLORA EL TRAPICHE - D. P.
09. Mary y Chavez - PARA LLAMARTE MIA - D. P.
10. Antonio Tormo - LA CANCION DEL LINYERA - Ivo Pelay
11. Perla Violeta Amado y Lorenzo Herrera - EL MONTUVIO - D. P.
12. Alcides Briceño y Jorge Añez - GUZLA CAMPESINA - E. Rosicler, C. Echeverri García
13. Alberto Gómez y Tito Vila - ALMA CUYANA - D. P.
14. Enrique Ibáñez Mora y Nicasio Safadi (Dúo Ecuador) con la Orq. de Enrique Madriguera - ILUSIONES DE PUPEE - C. Maquillón Orellana, N. Safadi

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Aporte de Maximino Toñánez enviado por César Fabio Tabares Hernández

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 20

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 20

Y completamos los 20... !
Veinte entregas de "Lo máximo en música antañona" significa que hemos recorrido casi 250 canciones de la más popular extracción, algunas completamente olvidadas, otras en versiones que nos eran completamente desconocidas o que se habían quedado en silencio tantos años que las desconocían las nuevas generaciónes.
Andando los caminos de antes, haciendo rutas con voces que ya no cantan, con guitarristas y orquestas que quizá tuvieron significación mayúscula en su momento y que ahora en cuarteles de invierno o en camposantos lejanos, viven un anonimato mudo y han sido borrados de catálogos y reseñas.
El éxito ha sido total. Tanto que, pese a las continuas reediciones, se nos hace difícil con frecuencia entregar cuando lo solicitan la colección completa.
Se han corregido errores en carátulas y en notas y en contenidos se han hecho adiciones necesarias y se ha mejorado la calidad técnica cuando nos ha sido posible adquirir copias en estado más aceptable para una mayor perfección en la reconstrucción del sólido, ese ingrato sonido de las antiguas pastas a 78 r.p.m. castigadas con inclemencia en los gramófonos con púa de acero o en crueles pianos traganíqueles -rocolas, belloneras- que tratamos de filtrar lo más posible para lograr el pleno rescate de las que son verdaderas joyitas del arte popular.
Por muchísimo motivos hemos querido que esta selección, para la 20ª entrega de nuestra antañona sea especialísima. Si ya la tenemos erigida en institución por obra y gracia, sobre todo, por colaboradores de la talla de Guillermo León Hernández, Gustavo Vélez Escobar, y Jorge Páez, de Colombia, principalmente. De Horacio Parisi, verdadero genio para eso de reproducir copias impecables, en Lima. En México Jorge Miranda y Pablo Dueñas. Alfredo Contartesi, Horacio Loriente y Ricardo Jorge Suárez en tierras sureñas y en USA Héctor Pablo Gastelum Martínez.
Bueno, y a contarle que conseguimos, por fin, la reproducción de dos de las primeras y más representativa grabaciones de aquella jornadas de Medellín de 1940: " No llores madre" de Ospina y Martínez y " Noches del Paraguay" de Los Payadores respectivamente. Conformaban un solo disco, escasísimo, de poca circulación pues el cargamento mayor venía en aquel buque que vendieron los submarinos alemanes, y precaria técnica sonora que nos impidió disimular del todo la distorsión de las notas altas del primero de los registros. Los intérpretes eran notabilidades del ambiente radial de entonces. Circulada la revista " Micro" y su director, Camilo Correa, fustigaba inclemente a " Los Cantores del Aire" como cero miraba a los primeros. Hoy casi que son leyenda. También en las páginas de " Micro" se trinaba contra Gloria Lecaros, la ecuatoriana que trabajaba en otra radio local como actriz de radioteatro y orientaba el programa " Estampas Argentinas". La Lecaros murió prematuramente y sólo dejó dos o tres grabaciones de las cuales sólo se recuerda la que hoy publicamos y que es ni más ni menos que el pasillo " Muertos de lloran" con una letra que le adaptó Tartarín Moreira.
"Micro" en cambio saludada elogiosamente al dueto de Ospina y Peláez, contratado para una serie de inolvidables audiciones por una cadena de emisoras paisas. También fue breve su carrera y uno de ellos, Peláez, se fue primero que el otro pegándose un tiro en la sien. Tenían unas voces tenues y se acompañaban elemental pero gustosamente.
Presentamos por primera vez en LP el que seguramente fue el primer registro en discos del pasillo de Canelos, " Al morir de las tardes". Tiene cuatro estrofas en vez de las dos popularizada por el estribillo que Nano Rodrigo hizo en la Estudiantina de Tucci y que pertenecen al poeta manabita Publio A. Falcóm Pazquiño. Dos duetos mixtos de históricas actuaciones encabezan las dos caras del disco: Perla Violeta Amado, la guatemalteca que hizo el trío femenino de los viejos años junto a Pilar Arcos y Margarita Cueto y el sensacional y querido arequipeño Jorge Escudero; y Marina y Sarandi -Marina Rodríguez y Augusto de Giuli - una romántica pareja de uruguayos que se anduvieron todo el continente con un fardo de canciones lindas -muchas de origen colombiano - y obtuvieron ubicación privilegiada en los más exigentes elencos fonográficos.
El grupo de Los Trovadores Limeños tuvo su cuarto de hora cuando el despertar del folklore ciudadano en la Lima de los 30 y pico y Peronet, el de Peronet e Izurieta, realizó con ellos sus primeras experiencias. De los años de oro del pasillo ecuatoriano y con un grupo tan célebre como el "Alma Nativa", procede en Villavicencio-Páez - Luis y Leonardo - con una de sus mejores versiones, mientras que de La Tropilla de Huachi Pampa, el histórico grupo que sirvió a Buenaventura Luna para una intensa promoción folclórica, hay una interesante y casi desconocida grabación de una de las páginas clásicas del repertorio latinoamericano en donde distinguimos la voz de quien iba a ser uno de los ídolos del cancionero continental: Antonio Tormo.
Viene también Ramón Carrasco el venezolano de los valses tristes, y uno de los inhallables de ese misterioso dueto que fue Valente y Cáceres. Ninguna noticia tenemos sin embargo, aparte de sus feligreses interpretaciones aquí incluidas, del binomio de Palacios y Lozano y de La Prieta Caldera, una posiblemente fronteriza que se realiza a plenitud con una pieza de Magaldi escrita precisamente para voz femenina.
Ya ven pues es una combinación de lujo. Porque tiene discos de lo que estábamos ambicionando volver a escuchar junto a sorpresas, curiosidades. Pero todo con el calor y el sabor de nostálgicas lejanía. Un digno remate para esta labor de veinte que pretendemos continuar con la venia de ustedes.
Hernán Restrepo Duque

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 20
Preludio
Medellín - Colombia
1985

01. Perla Violeta Amado y  Jorge Escudero - ECOS DEL PAJONAL - D. P.
02. Ospina y Martinez con el Conjunto Rítmico de Juan Abarca - NO LLORES MADRE - Arr. de Libardo Parra toro
03. Gloria Lecaros - EN BRAZOS DEL RECUERDO - Pacho Gonzales, Libardo Parra Toro
04. Dúo Palacios-Lozano - PARTIR LLORANDO - D. P.
05. Villavicencio-Paez con el Conjunto Alma Nativa - AMOR PERDIDO - Guillermo Garzón
06. Ospina y Peláez - NO OLVIDES - D.P.
07. Valente y Cáceres - MUY PRONTO ES MI PARTIDA - C. A. Flores, F. Paredes Herrera
08. Marina y - EL SUSPIRO - D. P.
09. Los Payadores (Alfonso, Guillermo, Joaquín) - NOCHES DEL PARAGUAY - Samuel Aguayo
10. Los Trovadores Limeños cantan Juan Peronet y Miguel Sanchez, piano - MUJER - D. P.
11. La Prieta Caldera y su guitarra - NO TE VAYAS - E. Magaldi, A. Magaldi
12. Alcides Briceño y Jorge Añez - AL MORIR DE LAS TARDES - Publio A. Falcón, Ignacio Canelos
13. La Tropilla de Huachio Pampa - ENTRE SAN JUAN Y MENDOZA - H. Videla Flores, C. Montbrun Ocampo
14. Ramón Carrasco - DELIRIO - Arr. Ramón Carrasco

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LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 19

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 19

Todos los ritmos y las emociones del alma suramericana dicen "presente" en esta nueva entrega de LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA, una serie ya clásica, institucional, en el panorama de la discografía colombiana, porque con ella se han rescatado, han podido oírse otra vez importantes producciones de treinta, cuarenta, cincuenta años atrás, empolvadas en viejas estanterías de emisoras y buhardillas de casas solariegas y que muchas gentes querían oír para efecto de comparaciones, estudios, apreciaciones documentales y, desde luego, gratas sensaciones de nostalgia. Hemos hecho todo lo posible por derrotar defectos técnicos, precariedades de sonido, ruidos molestos de superficie, inevitables en tan antiquísima matrices. Y hasta donde sabemos supera mucho la presente a las anteriores entregas que nos ha encomendado el sello Preludio y de las cuales tenemos que acreditar, agradecidos la importante colaboración de Guillermo León Hernández, Gustavo Escobar Vélez, Camilo Alvarez, Jorge Páez, Carlos E. Serna, en Colombia y en el exterior Horacio Parisi, Ricardo Jorge Suárez, Héctor Pablo Gastélum Martínez, Rodolfo Ramírez, Marcos González en Perú, Chile, California y Costa Rica.
Más que discos -que la discoteca de Hernán Restrepo Duque tiene para dar y convidar- ellos nos han suministrado consejos para la selección, observaciones importantes, datos autorales y de acompañamiento, fechas -muy importantes las fechas-, y cuando casi ajustamos la veintena es de rigor una mención humilde pero sincerísima.
De aquella romántica y casi misteriosa -porque no quedaron cronistas que insistieran en ella y en su personajes- bohemia, que se fragua en los bares latinos de una Nueva York asustada ante la inminencia de un bombardeo alemán, Luis Valente -argentino?, mexicano?, colombiano?- y Alejandro Giraldo, éste sí costeñísimo, de Montería ofrecen un bambuco muy curioso. Curioso porque casi nadie sabe que la letra lo escribió nada menos que Eduardo Salcedo Ospina, el gran poeta bugueño de " Esfinges" y "Bejucos" que además ocultaba su identidad con el remoquete com que firmó esos versos: "Rodó y Leb". Y la música otro de los grandes maestros de nuestro criollismo, Gabriel Escobar Casas, por aquel entonces residente también en la metrópoli de los rascacielos.
Por esas mismas calendas, en estudios humildes de un pueblito llamado Medellín  -sí, Rafael Hernández tenía razón, éramos un pueblito grande- dos de los retos que estelarizaban programas en la incipiente radiodifusión paisa, hacían los primeros registros fonográficos que aquí se ensayaban. Ospina y Martínez, los inolvidables "Cantores del Aire" a quien escuchamos una poesía necrofílica atribuida a un bardo payanés, y Los Payadores, unos antioqueños que hablaban y cantaban con acento argentino y entusiasmaban hasta el delirio con los repertorios de Magaldi, Gardel y Gómez. Con ellos alternarían poco después Agustín Ospina y Rubén Peláez que llegaban de tierras caldenses -pues Pereira era entonces Caldas-e imponían un estilo íntimo, confidencial, de pura raigambre montañera. Los tres discos que nos rescatan sus voces pertenecen a esa estirpe rara que produce infarto en los coleccionistas.
Esos mismos que hoy nos apoyan y han terminado convenciéndose de que es mejor que una o dos exclusividades muy dudosas, una amplia gama de cosas lindas que nunca antes pudieron hallar. "Cariño" tiene la particularidad de ofrecer un ritmo de bolero criollo, sin tambores ni maracas, pura guitarra.
De Lima y gracias a Horacio Parisi y sus colaboradores de la Asociación Discómana del Perú, de esa Lima encantada en sus callejas coloniales que evoca la carátula de este disco y en donde encontramos valiosos amigos y colaboradores vienen algunos de los grupos que iniciaron el movimiento cancionero de la ciudad en los últimos lustros y lo impusieron internacionalmente. González y Campos, integrantes de un dueto legendario. Motrou y Abril. David un peruano que terminó sus días en Chile y Jorge Abril el mismo de aquellos históricos tangos con Porfirio Díaz, quien los acompaña con su piano. Y Jael Bejarano, otra figura para la historia del valsecito criollo. Chile está representado por el celebérrimo Víctor M. Acosta y por la deliciosa Carmen Carol, convertida hoy en una guapa abuela, después de más de 30 años de haberse ido de los escenarios, y quien se asombra de que en Colombia sigan queriéndola y escuchándola tanto.
De Buenos Aires nos trajimos uno de los conjuntos más característicos de los años cincuenta: el de Palacio - Riverol y Cabral, y con ellos una interesante versión de ese pazillazo de Julio Flores que Gardel - nada menos - introdujo otras aprenderlo, parece, a Wills y Escobar, en una noche de vinachos y canciones. De Argentina es también Agustín Cornejo, compañero de Gardel en la radio y el cine norteamericanos, a quien los nuestros admiran a rabiar por ese dejo cuyano que nos transporta a escondidas veredas y sabrosas fonditas. Ecuador nos deja escuchar su voz a través de las muy cotizadas y queridas de Briceño y Añez, en un viejo pasillo que haya mismo olvidaron y que es todo un ejemplo de bien decir un canto, mientras que Lydia Mendoza, mexicana, de la frontera, pocha ayer y chicana hoy, pone de ese tierno acento pueblerino que colmo los ayeres colombianos, en una grabación que pertenece a su primera época de principios de la década de los 30, cuando aún cantaba con su familia: su padre y sus hermanas, en el que fue el célebre conjunto Casablanca (gracias Héctor Pablo...!)
Queremos hacer especial énfasis en " Mis Aguinaldos", aire colombiano del pastuso Manuel J. Zambrano por el dueto de Jorge Escudero y Plasencia, otro de los que protagonizaron los años de oro del disco y transmitieron amores y romances de las gentes de acá para todo el continente.
El recuerdo de nuevo haciéndose canción simple, de tiempos antañones, en trenes y en caminos de polvo y de locuras infantiles.
Hernán Restrepo Duque

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 19
Preludio
Medellín - Colombia
1985

01. Valente y Giraldo - TU ELOGIO - Edy Salospi, Gabriel Escobar C.
02. Lydia Mendoza y familia - AQUELLAS CARICIAS - D. P.
03. Los Trovadores del Perú (Javier González, Osvaldo Ocampos) - ASI ERA ELLA - Manuel Raygada
04. Ospina y Peláez - CARIÑO - D. P.
05. Los Payadores (Alfonso, Guillermo, Joaquín) - OTRO DISCO CANTINERO - Hermanos López
06. Dúo Motrou, Abril con Porfirio Díaz - EL PRESIDIARIO - D. P.
07. Víctor M. Acosta, cantan Acosta-Arenas - PALABRAS DE AMOR - Olmedo Alvarez
08. Jael Bejarano con la orquesta de Porfirio Díaz - TUS OJITOS - Jael Bejarano
09. Alcides Briceño y Jorge Añez - PRESENTIMIENTO - D. P.
10. Ospina y Martínez - EL ESTUDIANTE - D. P.
11. Trío Palacio-Riverol-Cabral - MIS FLORES NEGRAS - Julio Flórez
12. Escudero y Plasencia - MIS AGUINALDOS - Manuel J. Zambrano
13. Carmen Carol y la orquesta de Luis Velosov - EL VALS DE LA ILUSION - Natalio Sedini
14. Agustín Cornejo con sus guitarristas - ALMA SANJUANINA - Agustín Cornejo

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LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 18

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 18

Andando caminos, metidos en fondas y cafetines, rebujando vieja discoteca familiares localizamos otra vez, para esta serie de Música Antañona, antiguos discos de 78 que lo coleccionistas reclaman y que significaron triunfos para intérpretes y sembraron recuerdos y emociones en sus oyentes.
Canciones sencillas, sones elementales, acompañamientos no siempre brillantes, pero pleno de sinceridad, autentica expresión popular de nuestro pueblo y de pueblos amigos, en discos que aunque defectuosos, son imponentes en el cariño.
Están: el inacabable Antonio Tormo cantando un bambuco. Un bambuco nacido y criado en Buenos Aires en aquellas histórica jornadas que quien había de convertirse en símbolo de la canción provinciana de la Argentina protagonizaba para producciones con destino a Colombia, acompañado por el grupo de guitarras de José Maria de Hoyos. Y están igualmente, con un Magaldi y Noda que nunca había aparecido en discos de larga duración entre nosotros: la célebre "Ilusión Azul". Y es de la Argentina también y se identifica con viejas canciones cuyanas, Carlos Spaventa, quien a dúo con Maffia interpreta un vals de la vieja guardia que ha pasado a la historia como uno de los más bellos y sentidos.
Del Perú y de una Lima perdida en el recuerdo, amoroso y sentimental, poblada de rincones soñadores donde resonaban valses, polcas y marineras en noches bohemias que olvidaron los nombres de sus héroes, llegan el legendario Jorge Costa, quien fuera parte de uno de los duetos cumbres de hace medio siglo, Costa-Monteverde y Motrou-Abril, due to conformado por el cantor chileno Jorge Abril y por el peruano David Matrou quienes grababan en Santiago con destino a Lima. En Chile grababan también Los Cerrillanos, conformados casi exclusivamente para estos disco de exportación. De Venezuela, Lorenzo Herrera, quien canta dos expresivos temas de gran suceso por aquellos días con un Rafael Rodríguez que desempeñó una gran labor fonográfica en los Estados Unidos, junto a Ricardo Lara, sarita Herrera, Federico Jimeno, etc.
Ofrecemos también un tema casi inédito -circularon muy pocos ejemplares de este disco- acoplado con "Latidos"-posiblemente por daño en la matriz- de Valente y Cáceres. Una sensacional versión de otras de aquellas figuras que han adquirido casi solemnidad de mito, Lydia Mendoza, y tres de las grabaciones que se realizaban en Colombia -en estudios de Bogotá, Manizales y Medellín en la década del 40, con Carlos Izurieta y un Almeida que no hemos podido ubicar exactamente, acompañado por el Grupo Típico Colombiano que acompañó también a Izurieta y Uquillas. El dúo de Palacios y Gómez. Palacios era Washington Palacios y Gómez el mismísimo " Cholito", Leoncio Gómez, tan querido en el ambiente artístico de Medellín y oriundo de Perú. Y aquello buscadísimos Ibarra y Medina que terminarían sus días en Pereira y que supieron calar hondamente en el gusto popular, cantando un currulao que pasaría a convertirse también en uno de los modelo de género.
Son discos viejos de los quedan cuerda a los recuerdos y animan aguardientes y emociones que van con gratitud para nuestros colaboradores y amigos: Horacio Parisi, de la Asociación Discómana del Perú, Jorge Páez, Gustavo Pérez, Camilo Alvarez, Néstor Parra, Guillermo León Hernández, Gustavo Escobar Vélez y que caminan por los senderos de un recuerdo hecho melodía campesina y doliente queja enamorada.
Hernán Restrepo Duque

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 18
Preludio
Medellín - Colombia
1984

01. Izurieta y Almeida con el Grupo Típico Colombiano - TRISTEZAS OCULTAS - Constantino Mendoza
02. Antonio Tormo y su conjunto - LINDA MORENA - José Maria de Hoyos
03. Dúo Palacios-Gómez - PERDON - D. P.
04. Los Cerrillanos - SOY ASESINO - D. P.
05. Lorenzo Herrera y Rafael Rodríguez con Los Llaneros - ROSARIO - Pedro Navimat, L. Herrera
06. Spaventa y Maffia - RECUERDOS - D.P.
07. Jorge Costa y su conjunto - NIDO VACIO - Alejandro Sáez
08. Valente y Cáceres con guitarras - AMARGO DESCONSUELO - Miguel Cáceres
09. Ramón Carrasco - TU MIRADA - José C. Carrasco
10. Magaldi-Noda con guitarras - ILUSION AZUL - A. Arci
11. Lydia Mendoza y su guitarra - LA POLLITA - D. P.
12. Dúo Motrou-Abril - RENCOR - A. Rojas Llerena
13. Ibarra y Medina - LEJOS ME VOY - Nelson Ibarra
14. Lorenzo Herrera y Rafael Rodríguez con Los Llaneros - CON REAL Y MEDIO - D. P.

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LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 17

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 17

Aunque siempre, en estos aplaudidos discos de "MUSICA ANTAÑONA" hemos procurado recoger grabaciones musicales del Ecuador, de esos melancólicos aires que tanto han impresionado a los colombianos, este decidimos entregarlo todo con temas del hermano país sureño, con la seguridad de que nuestra intención va a ser aplaudida exitosamente.
Porque son auténticas joyas discográficas la que hemos conjuntado en este disco. Verdaderos disco de colección casi imposibles de adquirir en el mercado corriente por cuantos fueron grabados en antigua pastas de las de 78 r.p.m., casi siempre en estudios precarios o en épocas cuando no habían llegado importantes conquistas técnicas a dar la calidad deseada.
Realizaciones que se llevaron a efecto en Nueva York por allá por los años 30, cuando viajaron los integrantes del dueto Ecuador, que aquí están presentes desde luego, como también en una interpretación de Enrique Ibáñez Mora, " La Divina Canción" legendaria, que anduvo por los arrabales de Guayaquil hasta cuando fue recogida y vestida de limpio por el músicos Safadi y el poeta Maquillón Orellana.
Un disco que puede considerarse mitológico. Y dos versiones de "nuestros" Briceño y Añez a quienes por muchos años se les encargó el estreno fonográfico de páginas antológicas del cancionero sureño.
Aunque ni Briceño y Añez ni Briceño y Añez ni Valente y Cáceres son hoy debidamente reconocidos, y algunos críticos consideran que les faltó a sus versiones el toque de autenticidad que hoy se exige, Colombia los sigue aplaudiendo a rabiar, los coleccionistas persiguen insistentemente su grabaciones y recobrarlas es en todo caso acercarse a versiones de gran valor musical que ofrecen en muchos casos la novedad de las verdaderas letras originales.
Están también "Los Riobambeños" los Hermanos Rubén y Plutarco, que fueron apoyados por una empresa antioqueña para sus grabaciones realizadas en la Habana y que hoy son casi desconocida del todo en el Ecuador pese a que de ellas si no puede alegarse que falten a la tradición y al acento. En el tema aquellos cantan reconocerán aquel "Corazón Quiteño", que los antioqueño Ospina y Martínez impusieron sin credito autoral y que fue bautizado inicialmente a juzgar por la etiqueta como " Ay de mí". Las grabaciones de "Los Riobambeños" son de finales de los años 30 y de principios de los 40 como las de Valente y Cáceres. Y un poco posteriores las que recrean aquellos años de gloria de la Orquesta Austral y de los Nativos Andinos, el cuarteto de guitarra que dirigía Marco Tulio Hidrovo y que integraban además Bolívar Ortiz, Carlos Carrillo y Gonzalo de Veintenilla.
Años que se identifican con el nacimiento de duetos históricos como el de Benítez y Valencia, de intérpretes de la calidad de Héctor Haro, de las Hermanas Mendoza - las Suasti y las Sangurina- y con él nos nacimiento de páginas antológicas de la categoría de "Romance de mi Destino" y de "Canelazo" y de "Chorritos de Luz" que hallarán aquí en sus primeras grabaciones y con el sentimiento y la emoción de sus auténticos creadores.
Intuimos también una belleza de versión del cantor mexicano Guty Cárdenas de un pasillo de Rosario Sansores, la gran poetisa mexicana que hizo los versos de "Sombras" y el malogrado maestro Villacres y una página casi desconocida del "Potolo" Valencia a dúo con su hermana.
Una ventana que asoma al pasado feliz de una música enamorada, sentimental y grata que no puede olvidarse de ninguna manera y que ha sido posible confeccionar merced a la colaboración de esos amigos maravillosos que haya nos brindan su apoyo, como Carlos Romero Rodas el infatigable CARR de radio Cristal de Guayaquil y su Hermano Eduardo su feliz representante en Quito. Al ingeniero Alejandro Pro Meneses, ese acucioso coleccionista quiteño. A Hugo Delgado Cepeda sin lugar a dudas el más meticuloso y valioso investigador de la música popular del Ecuador. A Carlos Wong, de Guayaquil también, and Radio Libertador de Quito, y a su valioso archivo sonoro. A tantas gentes lindas que nos han hecho vivir días increíbles en esa tierra de canciones bellas. A todos ellos, y desde luego a los que aquí van a gozar recreándose en algo que ni se imaginaban, Guillermo León Hernández, Gustavo Escobar Vélez, Gustavo Pérez, Jorge Páez, los Hermanos Ignacio, Alonso y Bernardo Rendón, lo estamos dedicando jubilosamente.
Hernán Restrepo Duque




LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 17
Preludio
Medellín - Colombia
1984

01. Benitez y Ortiz con Los Nativos Andinos - ROMANCE DE MI DESTINO - Abel Romeo Castillo, Gonzalo Vera Santos 
02. Enrique Ibáñez Mora con acompañamiento de piano - LA DIVINA CANCION - C. Maquilón Orellana, Nicasio Safadi
03. Alcides Briceño y Jorge Añez - FERIA DE LOS CORAZONES - F. Paredes Herrera
04. Guty Cárdenas - CUANDO TU ME QUERIAS - Rosario Sansores,F. Villacres Falconi
05. Valente, Cáceres y Francés - TE QUIERO BESAR - L. Parra Todo, F. Paredes Herrera
06. Hermanas Mendoza Suasti con Orquesta Austral-Cuenca - QUE SERA DE MI VIDA - Gonzalo Vera Santos
07. Hermanos Valencia - EL TESTAMENTO DEL INDIO - Luis A. Sampedro
08. Haro y Ortíz con Los Nativos Andinos - CANELAZO - Gerardo Arias
09. Auquilla, Ramírez con Orquesta Austral-Cuenca - CHORRITOS DE LUZ - A. Cuesta, R. Carpio
10. Benitez y Valencia con Orquesta Austral-Cuenca - SABOR DE LAGRIMAS - César Andrade y Cordero
11. Alcides Briceño y Jorge Añez - GLACIAL MELANCOLIA - Jóse I. Canelos
12. Dueto Ecuador: Ibáñez-Safadi - PESIMISMO - G. Bustamante, F. Paredes H.
13. Benitez y Ortiz con Los Nativos Andinos - PUÑALES - Ulpiano Benítez
14. Rubén y Plutarco Uquillas "Los Riobambeños" - CORAZON HERIDO (Corazón Quiteño) - Rubén Uquillas

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LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 16


LO MAXIMO DE LA MUSICA ANTAÑONA - Vol. 16
Tremenda sensación ha constituido el lanzamiento de esta serie de música antañona. No aplicamos a ella a un criterio rigurosamente artístico. No calificamos los mayores o menores méritos de las canciones que en ella acogemos. Hemos querido simplemente recobrar un cancionero no olvidado pero si menospreciado y lanzado y justamente al ostracismo. Buenos o malos intérpretes gustaron, impusieron su estilo, entusiasmaron a los compradores de discos y dejaron una huella que en el gusto popular.
Es el caso de "Los Cerrillanos", un grupo chileno sobre el cual hasta el momento no hemos podido obtener mayores datos y que grababa por encargo paginas colombianas o de Espitia y Cardona, que tuvieron resonante éxito con sus elementales grabaciones realizadas en precarios estudios colombianos. Por el del tema " La cárcel de Belén", antiquísima cancion carcelera que interpreta Valentín Martínez, un mexicano que hizo de las suyas en el México romántico que acababa de salir de las luchas revolucionarias. Esta canción muy codiciada por los coleccionistas está registrada como parte del folklore mexicano por ?Don Vicente Mendoza y se canto o mucho hace años.
Vuelven las voces históricas de Añez y Briceño, el dueto colombiano que nunca actuó entre nosotros y que anduvo triunfalmente por México y los Estados Unidos como máximos exponentes de la música popular latina. Y el venezolano Ramón Carrasco y los célebres Ospina y Peláez quienes interpretan una canción que fue después conocida, celebrada, aclamada en la voz de Luis Eduardo Echavarría con el título de "El Hijo sin Consuelo" pero con otra tonada. Es casi seguro que fue primero la de Ospina y Peláez a quienes acompaña el conjunto de Juan Abarca famoso pianista que engalanó la noche en medellinence de hace cuatro o cinco décadas y vivió aquella bohemia maravillosa de los cafés con estudiantinas y orquestas de la carrera Junín y las apoteósicas audiciones de radio de una hermosa población bambuquera y amable que se perdió para siempre. Asimismo, entre nosotros dos famosos artistas ecuatorianos revivieron a dos duetos célebres: Carlos Izurieta, el de Peronet e Izurieta, junto a Plutarco Uquillas el de Los Riobambeños y un conjunto donde quizás estuvieron "Silga" Ríos y "El Cholito" Gómez.
No podían faltar - y como!.... Valente y Cáceres con uno de sus discos más solicitados y escasos. Y está finalmente uno de los artistas más apasionantes del Ecuador: "El Ciego" Segundo Bautista, el de Los Montalvinos. El tema es un aplaudido vals de Felipe Pingle, el gran compositor peruano y la grabación prácticamente desconocida dentro del amplísimo mundo discográfico de este intérprete notabilísimo.
Son cosas lindas, dignas de esta recuperación que hemos logrado mediante la colaboración de importantes coleccionistas como los Hermanos Rendón, Gustavo Vélez Escobar, Guillermo León Hernández, Israel Alvarez, Gustavo Yepes, Mauro Osorio y tantos que aquí y allá hacen de la querencia por la música de antes un verdadero rito. Avancen pues hacia los ayeres perdidos. Disfrutan de recuerdo. Que es grata la nostalgia con estas canciones rejuvenecida.
Hernán Restrepo Duque

LO MAXIMO DE LA MUSICA ANTAÑONA - Vol. 16
Preludio
Medllín - Colombia
1984

01. Los Cerrillanos - SOY ASESINO - Dominio público
02. Alcides Briceño y Jorge Añez - CELOS - Francisco Paredes Herrera
03. Espitia y Cardona "Los Canarios" - CALVARIO DE MI VIDA - Dominio público
04. Ramón Carrasco - TU Y YO - José C. Carrasco, Ramón Carrasco
05. Ospina y Peláez - EL HUERFANO - Dominio público
06. Valente y Cáceres - COMO SE ALEJA EL TREN - Dominio público
07. Valentín Martínez - LA CARCEL DE BELEN - Dominio público+
08. Izurieta y Uquillas con el Conjunto Típico Colombiano - PARA TI MI RECUERDO - M. A. Silva
09. Alcides Briceño y Jorge Añez - NO IMPORTA - Segundo Cueva Celi
10. Dúo Guillo, Del Solar con la guitarra de Canet, Núñez y Sánchez - PRIMER AMOR - Pedro Guillo, Alejo López
11. Arturo Vázquez y su piano - CHINA HEREJE - Juan Pedro López
12. Segundo Bautista y su conjunto - MENDICIDAD - Felipe Pinglo

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LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA - Vol. 15

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA Vol. 15

Estamos otra vez frente al pasado.
Envueltas en nostálgicas melodías que ayer nomás entusiasmaron vastísimas audiencias, se cantaron por la radio en audiciones de lujo. Salieron triunfales por los parlantes de las antiguas y codiciadas vitrolas.
La técnica y las leyes, que justamente consideran un pecado el que se pierda en el olvido lo que es patrimonio sentimental de un pueblo, nos permiten este nuevo contacto con voces amigas que arrullaron viejos y queridos sueños, que sustentaron emociones inolvidables.
Por lo menos tres de las canciones que vienen con este disco han sido lo que diría Gustavo Escobar, dos veces canciones. Es decir que se conocen con otras músicas dos de ellas, con una letra diferente la tercera.
Parece establecido que Julio Flórez fue quien puso la música de sus propios y popularísimos versos de " Mis Flores Negras". Pero el compositor ecuatoriano Francisco Paredes Herrera le aplicó su propia melodía por allá en la década del 30 y la llevaron al disco entre otros Valente y Cáceres y Escudero y Plasencia, habiendo PRELUDIO revivido ambas grabaciones realizadas en los Estados Unidos. "Te quiero besar" tiene la misma música de "Espérame" y hay quienes suponen que fue Tartarín Moreira, especialista en estas "parodias", quien realizó el trabajo. Y en cuanto a "Súplicas" coincide totalmente en sus versos con la muy antigua danza antioqueña "Tú tienes un alma" que popularizaron Obdulio y Julián.
Ustedes gozarán también con el extraordinario "Amame" y con "Verdes eran tus ojos", sin duda alguna que uno de los mejores pasillos colombianos, interpretados en esta oportunidad por un grupo que contaba con la colaboración de Adolfo Mejía nada menos y que nunca actuó en Colombia. Vivieron exclusivamente para ese legendario mundo de Camden y el Nueva York bohemio que albergó también a Agustín Cornejo, a Escudero, a Plasencia, a Luis Valente, a Miguel Cáceres, a Ramón Carrasco, a Briceño y Añez, y a Sonia Dimitrowna.
Magaldi y Noda, ya lo saben, fueron "número uno" en su momento y en todo el continente desde Buenos Aires; Ospina y Peláez tuvieron breve vida artística. Se murió muy joven el primero y el otro se suicidó en mala hora. Tenían asegurado, ya ven lo que es la vida, un promisorio acaecer artístico. Pocos se sabe de Espitia y Cardona, cuyo "Corazón de Bandido" andan buscando como locos desde hace años los coleccionistas de discos y que parece fue registrado en la emisora Electra de Manizales; y los Trovadores Tamaulipecos fueron el gran momento de cancionero mexicano y el grupo que sirvió al glorioso Barcelata para darse a conocer. Héctor Pablo Gastelum Martínez, Gustavo Pérez, Guillermo León Hernández, Héctor Giraldo y sus amigos coleccionistas que hacen de "Pollo Listo" un amable recodo para recordar buena música en Pereira. Camilo Alvarez, Armando Villamizar Torres, tienen mucho que ver con esta labor de rescate de la música de siempre, y a ellos y a Diego Cardenas, a Eduardo Villalba, a quienes la promueven por estos lados, les damos nuestro agradecimiento.
Hernán Restrepo Duque

LO MAXIMO EN MUSICA ANTAÑONA Vol. 15
Preludio
Medellín - Colombia
1984

01. Escudero y Plasencia - MIS FLORES NEGRAS - Julio Flores, F. Paredes Herrera
02. Alcides Briceño y Jorge Añez - AMAME - Francisco Paredes Herrera
03. Cornejo y Cáceres - LO QUE SERIA UN NIDO - Dominio Público
04. Ramón Carrasco - INFIEL - J. Carrasco
05. Ospina y Peláez con el Conjunto de Juan Abarca - ADIOS MI VIDA - Dominio Público
06. Valente y Cáceres - IDILIO INCAICO - Dominio Público
07. Espitia y Cardona "Los Canarios" - CORAZON DE BANDIDO - Dominio Público
08. Escudero y Plasencia - TE QUIERO BESAR - Francisco Paredes Herrera
09. Agustín Cornejo - ELVIRA - Agustín Cornejo
10. Grupo Cartajena con Ladizlao Orozco - VERDES ERAN TUS OJOS - Sonia Dimitrowna
11. Trovadores Tamaulipecos - YO TE ENSEÑARE A BESAR - Lorenzo Barcelata
12. Magaldi, Noda - SUPLICAS (TU TIENES UN ALMA) - J. A. Zatzkin, R. Floran

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Aporte de Maximino Toñanez, enviado por César Fabio Tabarez Hernandez